近日，中国京剧像音像集萃工程专家指导委员会在京召开第一次全体会议。中宣部、文化部负责同志出席会议并为专家代表颁发了聘书。中国京剧像音像集萃工程专家指导委员会由尚长荣、叶少兰、季国平、裴艳玲、李维康、刘长瑜等３０位京剧艺术家及戏曲理论专家组成，尚长荣担任委员会主任，叶少兰、季国平担任副主任。(7月17日 《新华社》) 艺术之高，永远无止境；但是，对于京剧而言，是有“极致美”的。在流淌的京剧历史长河中，一代又一代的京剧人以自己在艺术上的特殊理解，造就了在京剧表演上的“绝美”，当名角一出，万人空巷，自是不在话下。奈何，花无百日好，人无百日红，那些京剧老将，最终都抵不过岁月的侵蚀，随着京剧老将的离去，很容易让京剧的属于时代的、属于个人的特殊美成为一种传说中的辉煌。当京剧大师不在，京剧的辉煌业绩，也随之远走。 新媒体为我们留住京剧的“极致美”提供了一条很好的路径。以京剧艺术名家为蓝本，通过录制一系列的经典戏曲和经典曲目，可以让老艺术家们在自己擅长的领域大展身手，将自己最美的一面留给世人。可以想象一下，多年以后，我们的子孙后代，依旧可以看见当时的大大师的风采，如同听见大师在眼前演出和唱戏，这该是怎样的一种享受？ 当然，中国京剧音像集萃工程也是创新传承传统文化的一种体现。一直以来，京剧的传承，都面临两个难题，一是大师远去，师傅渐少，人们难以品味到京剧的精华和魅力；二是徒弟不兴，人们对于京剧兴致缺缺，京剧人才紧缺。一言以蔽之，就是京剧传承过程中的师傅和徒弟都人手不足。通过激发市场活力、培养专业人才等途径，我们已经让京剧传承大有起色，但是要让京剧能够吸引更多人自发参与其中、沉迷其中，则需要我们持续创新传承方法。 新媒体只是创新传承京剧和传统文化的途径之一。随着科技和人们生活方式的改变，以京剧为代表的传统文化面临的传承挑战将会更多，此时，就需要我们充分与时俱进，利用新技术、新手段，创新传统文化传承方法，让传统文化在创新传承中，吸引更多的人主动参与甚至为其沉迷一生、奉献一生。 所有的美，都难以永恒，但是利用创新的方法，有的美，却可以在影像中永恒。创新传承，不仅仅京剧能够留下“极致美”，我们的传统文化，也将留下更多极致美。（苏小曼）